Классика, авангард — и не только 0

Фестиваль откроется в октябре — по традиции концертом для всех балетоманов, поклонников Терпсихоры и менее искушенных зрителей.

Жизнь как она есть

— Этот концерт явит богатейшее разнообразие стилей и направлений в искусстве танца, — поясняет прима-балерина, хореограф и продюсер г-жа Бейрис. — Выступят воспитанники Рижской балетной школы, студенты хореографического отделения Латвийской музакадемии, хореограф Ольга Житлухина со своей группой танцоров из Латвийской академии культуры предложат новый мнгонаселенный номер на музыку Баха. Будут коллективы Demo, «Карусель», ансамбль Дома культуры Сала-спилса, который очень интересно работает, «Академия танца» Талиса Силса, группы «Бенефис» и «Дзирнас». Кроме танцоров выступят и инструменталисты — аккордеонисты, гитаристы.

Мне очень нравится это пространство на вокзале, только его предстоит сделать на этот вечер сценическим. Танцорам нужен специальный настил на пол и задник из черного бархата — чтобы был вид настоящей сцены.

Интересно, что на этом концерте течет «двойная жизнь» — артисты выступают перед зрителем, а в закулисье располагается одно из многочисленных кафе, где они просто как обычные посетители могут выпить кофе и передохнуть.

А после в Новом зале Оперы мы показываем, можно сказать, последнюю работу с Украинским театром современного танца выдающегося хореографа наших дней Раду Поклитару — программу «Танцевать, чтобы жить». Первая часть поставлена на музыку Петериса Васк-са, а вторая — это лучшие его дуэты, миниатюры, очень насыщенные, концентрированные. Это как раз сильная сторона По-клитару. Ныне он работает художественным руководителем этого украинского театра.

Поклитару очень яркий постановщик, и плюс под его началом работают очень сильные, вышколенные артисты балета и современного танца. Эти танцовщики способны воплотить все его невероятные фантазии.

Я хотела, чтобы один из этих номеров исполнили наши местные танцовщики, но Раду запротестовал — мол, эти номера могут исполнить только мои артисты.

Старинное и вечно юное

Прекрасные испанские танцоры и музыканты компании из Севильи Antonio Andrade Compania Flamenco — это четыре гитариста и пять великолепных танцовщиков, среди которых настоящая звезда — Урсула Морено. Их выступления — это столько глубины, страсти, темперамента, огня, радости! Тем более стиль фламенко, что в переводе означает «пламенный», и родился в Андалусии. Это сегодня нашим людям очень нужно. А не те депрессивные или содержащие мало смысла постановки, которые зачастую нам сегодня предлагаются под предлогом «нового театра».

Коллектив создал прославленный гитарист Антонио Андраде, и группа уже объездила со своими фламенко-шоу весь мир. А к нам они приедут после гастролей по Австралии.

Три вечера страсти фламенко и красота Андалусии в спектакле Flamenco Suite. Зрителей познакомят с различными стилями фламенко, танец будет сопровождать виртуозная игра на гитаре и гортанное пение, свойственное фламенко. Захватывающая хореография создаст образ современной модификации танца, сохраняя при этом его традиционные корни.

Впервые наш фестиваль гостит в Огре, а танцовщики стиля фламенко тем более там не бывали. Но в этом городе живут интеллигентные люди, так что, думаю, отклик будет прекрасный. Тем более и сцена, и зрительный зал в Огре великолепные.

Я уже два года заседаю в жюри Большого хореографического приза, и мне довелось однажды увидеть там один из конкурсных спектаклей. Меня поразила эта сцена! Думаю, что там можно делать даже большие балетные спектакли.

В завершение фестиваля выступит амбициозный и талантливый коллектив танцовщиков из Клайпеды «Балтийский театр балета». Представление удивит футуристическими мотивами сюрреалистического лазерного шоу «Другой мир». Нам покажут, какими мы будем через энное количество лет. А, может, будем другими...

Шоу создано на музыку легендарной рок-группы Depeche Mode, где звук обусловливает движение, а танцоры становятся механическими существами, отображая неизведанные глубины подсознания и проецируя сознательный и бессознательный выбор людей. Футуристическое шоу демонстрирует сюрреалистический мир, где естественным чувствам нет места, и они предпочитают прятаться под масками.

Я впервые привожу этот коллектив — он невероятно интересный! Среди 10 танцовщиков сплошные иностранцы, есть артисты из Аргентины, Японии. Литва работает в этом смысле потрясающе. У нас, несмотря на такое разнообразие хореографических коллективов, все же подобного нет.

Способность чувствовать, переживать и сопротивляться является основным мотивом фестиваля в этом году, потому что искусство не может молчать. Движение — это язык, который позволяет сказать больше, он освобождает. В этом году мы переживем это и через пронзительную историю в исполнении украинских танцоров, и через трансформацию испанской танцевальной традиции, и в смысле человеческих отношений в эпоху технологий в исполнении прекрасных танцоров из Литвы.

На протяжении всего фестиваля на улице Ридзенес будет работать фотовыставка «Полет танца — балету Ванемуйне 85», где фотографии изображают личные отношения и истории через танец. Балет из Ванемуйне не раз гостил на наших фестивалях, и мы наблюдали за его ростом и преображением. В этом году наша фотоэкспозиция также включена в программу «Тарту -культурная столицы Европы 2024 года».

Добавим, что Лита Бейрис стала автором идеи и основателем Международного балтийский фестиваля балета, который проходит с 1996 года. И с тех пор многие лучшие танцовщики всех времен и народов почитали за честь участвовать в нем.