«Другой мир» — единственное шоу современного балета в мире, которое основано на музыке группы Depeche Mode.
Служитлей Терпсихоры — хореографов и создателей балетных театров — всегда очень интересно послушать. Вот и ныне на пресс-конференции мы пообщались по видео с тремя выдающимися танцовщиками и хореографами.
«Все возможные чувства»
Все трое приедут со своими театрами на 29-й Международный балтийский фестиваль балета.
Антонио Андраде, создатель и руководитель компании, которая покажет в Риге «Фламенко-сюиту», говорил с нами из Малаги:
— Фламенко — это, возможно, один из самых глубоких и эмоциональных танцев, сопровождаемых особой музыкой, в мире. Мы еще раз с большой радостью приезжаем выступать на Международном балтийском фестивале балета, где уже были в 2016м — давали представление «Кармен».
Мы привезем на этот раз двух певцов, солистов фламенко, и троих великолепных танцовщиков, среди которых прославленные во всем мире Урсула Морено и Хосе Гальван. За короткое время изобразим на сцене все чувства, которые только можно выразить во фламенко. Потому что можем выразить в танце и те чувства, которые невозможно высказать. Это как групповая терапия.
Урсула и Хосе не только танцуют — они в том числе являются и творческими руководителями нашего театра. Его филиалы работают в Севилье, Мадриде, Малаге и Гранаде. А в Риге мы дадим мастер-класс фламенко в музее.
После Прибалтики у нас тур по Германии — с ноября по январь, в знаменитом театре Мюнхена у нас будет премьера нового шоу. После поедем в Оман выступать в Королевской опере. И там тоже у нас пройдет новая постановка в сотрудничестве с местным арабским музеем.
Лидер компании — всемирно известный гитарист фламенко Антонио Андраде, поставивший за свою долгую международную карьеру бесчисленное количество танцевальных представлений фламенко. Он говорит так: «Если с одной гитарой можно достать до неба, то с двумя — до Вселенной». Своим традиционным и очень личным стилем игры на гитаре Андраде проникает туда, где живет фламенко — в самое сердце слушателей.
От Сиднея до Гаваны
Мария Симона Шимулинайте, балерина и хореограф, создала 15 лет назад Балтийский театр балета, с которым покажет в Риге шоу «Другой мир»:
— Наш театр выступал в Латвии несколько раз. Гастролировали по Эстонии, Финляндии, Германии, Дании, Голландии, Франции и другим странам. Сейчас у нас гастроли в Монако и на Кипре.
«Другой мир» — единственное шоу современного балета в мире, которое основано на музыке группы Depeche Mode. У нас работают известные танцовщики из Италии, Бразилии, Японии, которые участвуют и в этом шоу. Очень сильная профессиональная команда. Шоу отличается мощной музыкой, а сюжет его основан на романах Харуки Мураками, поэтому там немного присутствует японский язык.
Когда 15 лет назад мы с мужем создали наш театр, во всей Балтии это было в новинку. Артисты были одеты в футуристические костюмы, а потом все начали использовать такие костюмы, как у нас. И все уже после нас начали вводить технологии в постановки — лазеры, инсталляции, видео. Много света — мы как будто положили начало такому стилю, современному балету в балтийском регионе.
Наша компания работает в Вильнюсе, ставит оперы, балеты, драму, танец, современный танец, даже кино. Мы с супругом еще и режиссеры. Балеты у нас не только классические, но и современные, которые поставлены и на рок-музыку.
Как удалось собрать такую интернациональную команду? Когда я была балериной, танцевала в разных странах — Германии, Англии, Италии, Эстонии, и везде были хорошие танцовщики, с которыми знакомилась. Все происходило через дружбу.
Поначалу у нас были танцоры из стран Балтии и Санкт-Петербурга. Так и появилось название — Baltic Ballet Theatre. Позже присоединились коллеги из Италии, Бразилии, Англии. Меня приглашают как хореографа в другие страны и города, от Сиднея до Гаваны, и по всей Европе. Так знакомишься с новыми собратьями по профессии, дружишь.
На музыку Петериса Васка
Прославленный танцовщик и хореограф Раду Витальевич Поклитару, создатель и худрук «Киевского Модерн-балета», даст в Латвии три спектакля «Танцевать, чтобы жить»:
— Первое отделение — некий дивертисмент хореографии, который представляет ретроспективу моих миниатюр разных лет. Я в свое время очень много ставил для различных конкурсов, для отдельных артистов балета. Но главным поводом нашего появления у вас будет второе отделение нашего выступления. Его можно назвать — музыкально-хореографическое подношение Петерису Васку. Мое символическое и творческое сотрудничество с Петерисом началось давно, в 2005-м. Я тогда услышал его изумительный концерт для скрипки с оркестром и понял, что это одно из самых могучих и эмоциональных произведений, которые слышал в своей жизни. И подумал, что никогда не смогу это поставить, потому что это чересчур самонадеянно — пытаться соответствовать музыке такой мощи. Но по прошествии времени я обнаглел, и в 2009-м свет рампы увидел спектакль «Андерграунд», который я создал на музыку Васка. Композитор приезжал на премьеру в Киев, и с тех пор завязались наши тесные человеческие отношения. В позапрошлом апреле я создавал спектакль «Вий» для Национального балета Латвии, попал н на фестиваль музыки Пете-риса, и тогда мы подумали, что было бы интересно создать еще одну постановку по его сочинениям. Я выбрал пьесу «Одинокий ангел».
В Цесисе прошла премьера, на которой, к счастью, была Лита Бейрис, с которой дружим много лет. Мы все с ней обсудили, и вот — едем в Ригу!..
...Я прекрасно помню первое утро войны, проснулся от взрывов, собрался за полчаса и уехал с собакой, взяв все для нее, а сам уехал в майке и без куртки. Но человек такое существо, которое ко всему привыкает. Я приехал в Киев сейчас дня 2-3 назад, каждый день здесь воздушная тревога, работает ПВО, слышны взрывы. Но человек привыкает ко всему — это так странно.
При этих звуках я лежал в постели и занимался английским языком. Я не постоянно живу в Киеве — и очень сочувствую своим артистам, которые не могут оттуда уехать хотя бы на время. И когда я приезжаю, чувствую себя не только как художник и основатель Киев-Мо-дерн-балета, но еще и как психотерапевт — должен с ребятами общаться, шутить, проводить репетиции так, чтобы они чувствовали себя счастливыми после них. И, конечно, мы делаем то, что составляет главную цель нашего существования — показываем спектакли. Завтра в Киеве будет спектакль, как и в последующие дни.
Я занимаюсь танцем с 4,5 лет, и у меня уже почти 50 лет стажа. В моем теле накопились проблемы, ведь профессиональный танец — не очень полезное для здоровья искусство. И у меня была пауза в пять месяцев. Но за последние 2,5 года мне удалось сделать четыре новых спектакля в нашем театре, также перенес четыре своих ранее поставленных спектакля в Национальную оперу в Пловдив, создал совершенно новый балет для Национального балета Брно. И немного переделал балет «Вий» для Риги. Так что грех жаловаться — работа есть, востребованность есть, надеюсь, так будет и в дальнейшем.
Комментарии (0)