Как Галина Волчек и Олег Ефремов создали самый продвинутый театр СССР 0

Журналист и телеведущий Владимир Раевский представил на своем канале в YouТube документальный фильм "Современник". Свободный театр в несвободной стране", посвященный первым 15 годам существования некогда одного из самых знаменитых в СССР творческих коллективов.

В апреле 1956 года семеро московских актеров, впоследствии – всё яркие звезды советского театра (Олег Ефремов, Галина Волчек, Евгений Евстигнеев, Игорь Кваша, Виктор Сергачев, Олег Табаков, Лилия Толмачева) смогли организовать молодежную студию при Московском художественном академическом театре, впоследствии получившую название "Современник". На базе студии возникла театральная труппа, быстро завоевавшая невероятную популярность во всей стране благодаря новому художественному языку, обращению к актуальной драматургии и настойчивым попыткам обойти цензурные рогатки. Выстроенный поначалу по принципам театра-коммуны "Современник" оказался одним из самых ярких явлений антисталинской оттепели, и окончание первого периода его истории не случайно совпало с наступлением – после подавления чехословацкой "пражской весны" – периода реакции.

Дебютными постановками "Современника" стали спектакли по пьесам Виктора Розова "Вечно живые" и "В поисках радости", за ними последовали "Пять вечеров" Александра Володина, "Голый король" Евгения Шварца, "Всегда в продаже" Василия Аксенова. Кое-что – "Матросскую тишину" Александра Галича, пьесу Александра Солженицына "Олень и шалашовка" – довести до премьер так и не удалось. К 50-летию Великого Октября в "Современнике" поставили революционную трилогию "Декабристы", "Народовольцы", "Большевики", в которой бескомпромиссным борцам за народное счастье придали, по моде времени, человеческие черты. В конце 1960-х "Современник" получил Государственную премию за спектакль "Обыкновенная история", розовскую интерпретацию классики Ивана Гончарова, однако партийная цензура находила в работе театра все больше и больше "идейно-художественных ошибок". В 1970 году Олег Ефремов перешел на работу в театр своей мечты МХАТ, вместе с репертуаром и частью труппы "Современника". На посту худрука Ефремова вскоре сменила Галина Волчек, остававшаяся на этой должности почти полвека.

Вот об этом Владимир Раевский и снял фильм, премьера которого должна была состояться в апреле 2022 года, но состоялась только сейчас. Корреспондент "Свободы" задает вопросы о ранней истории "Современника", несозвучности неподцензурного творчества велениям советского времени и попытках жить свободно в несвободной стране.

– Владимир, почему вы вообще решили снять фильм про театр "Современник"? Как эта идея пришла к вам в голову?

– Подходило время 65-летней годовщины основания этого театра, и в "Современник" пришло новое руководство. В 2019 году не стало Галины Волчек, пост художественного руководителя занял Виктор Рыжаков. Я подумал, что вот есть совершенно поразительная история создания этого театра. Вся история "Современника" поразительна, но особенно щемящи ее первые 15 лет, с 1956-го по 1970-й. Когда-то Леонид Парфёнов снял довольно выдающийся фильм о Галине Волчек, "Современница", к очередному юбилею, но мне казалось, что как-то не было еще киновзгляда с другой стороны, как раз с той, которую мы хотели представить. Так дело и закрутилось. Выяснилось, что в "Современнике" существует грандиозный архив, документы и фотографии. Просто грандиозный архив, не думаю, что каждый театр таким располагает! Нам доверились, показали кое-что из этого архива. У меня глаза загорелись, поскольку я люблю работать с документами, захотелось разобраться. Постепенно, по мере того как история разворачивалась, стало ясно, что нужно отдельно рассказать про первые годы "Современника", до момента ухода Олега Ефремова в МХАТ.

Эта история, конечно, больше истории о театре, истории о спектаклях, истории об актерах, даже истории об искусстве. Это история о том, как молодые люди, жившие в позднесталинское время, в одну из самых жутких эпох, которые только можно себе представить в прошлом России, вдруг с началом оттепели обнаружили себя – в общем, на не очень долгий период – свободными людьми не только внутренне, но и во внешних обстоятельствах. И в этих обстоятельствах они решились создать свою студию, которая быстро превратилась в самый популярный театр в стране. И вот интересно проследить, как семь молодых актеров, которые вроде бы всё начинали на равных, столкнулись и с противодействием системы, и с невероятной популярностью. Небольшой коллектив превратился в огромный театр, но, увы, времена в нашей стране и тогда имели обыкновение меняться не только в лучшую сторону...

– Для вас этот фильм – какая-то личная история? Вы были поклонником "Современника", или идея фильма возникла на уровне общекультурного интереса?

– Изначально у меня не было никакого особенного отношения к этой труппе. Но я с большим трепетом отношусь к таким историям: в XX веке в России в непростое советское время люди нашли в себе возможность поиска внутренней свободы. Эта категория крайне важна для меня, я всегда увлекался такими историями, и вот увидел ее на примере "Современника". Это движение "поверх барьеров", говоря языком Радио Свобода.

– У вашего фильма, как модно было некогда выражаться, непростая прокатная судьба. Как так получилось?

– Мы работали над фильмом весь 2021 год, это до сих пор самый большой мой проект, и на излете празднования 65-летия театра, в его день рождения, 15 апреля 2022-го, мы должны были фильм показать. Его, скорее всего, ждала успешная судьба: у нас был почти подписан контракт с прокатной компанией, больше 100 кинозалов по всей России. Маячил большой эфир на центральном телевидении. Но началась война, и мы с женой (мы с Машей вместе работали над фильмом, она была исполнительным продюсером) находились в отпуске в Израиле, в нашей второй стране, так что просто не вернулись домой, когда началось полномасштабное вторжение в Украину. Конечно, фильм лёг на полку, потому что выпускать его в апреле 2022 года было бы странным, несмотря на многие резонирующие со временем темы. Потом возобновились переговоры с партнерами, но начались трудности, мне к тому моменту удалось высказаться по некоторым вопросам, и очевидно, в Москве это не осталось незамеченным. Чем дальше, тем сложнее было представить себе, что фильм Раевского официально покажут в России. Теперь мы можем рассчитывать только на самих себя, поэтому решили: время пришло.